Kaneshige Kōsuke, Vase, « De La Mer » Bizen

Kaneshige Kōsuke, né en 1943, est issu d'une lignée prestigieuse de potiers de la région de Bizen. Son père, Kaneshige Tōyō, a été désigné comme Trésor National Vivant. Kaneshige Kōsuke a hérité de cet héritage riche, mais a su développer une approche distincte qui le distingue en tant qu'artiste contemporain.

Dès son enfance, Kōsuke a été initié aux techniques traditionnelles de la céramique par son père, ce qui lui a permis de maîtriser les bases des techniques de Bizen. Cependant, contrairement à ses prédécesseurs qui se concentraient principalement sur les formes utilitaires traditionnelles, Kōsuke a cherché à pousser les limites, intégrant des éléments sculpturaux et explorant des textures et des formes plus audacieuses. Ses œuvres sont caractérisées par une texture complexe et une palette de couleurs riche, résultat des effets de la cuisson au four à bois et des glaçures naturelles qui se forment lors du processus.

Le  vase présenté ici fait partie de sa série intitulée « From the Sea » réalisée entre 1999 et 2015. Cette série, à l’approche unique, évoque l'image de navires de guerre rouillés, comme s'ils avaient sombré et été ravagés par le temps et la mer. Les éléments saillants et tranchants qui émergent du vase rappellent des morceaux de métal tordus, mais aussi des tentacules de montres marins, tandis que la texture irrégulière de la surface, avec ses sillons et crevasses, évoque l'usure et la corrosion.

L'ensemble de la surface est marqué par des stries et des motifs irréguliers qui captent la lumière de manière inégale, renforçant l'idée de ruine et de dégradation.

Tout au long de sa carrière, Kōsuke a été reconnu pour sa capacité à réinventer les formes classiques de la poterie Bizen tout en restant fidèle à l’esprit de cette tradition. Ses œuvres ont été acquises par de nombreux musées de renom, dont le Suntory Museum of Art.

39 x 38 x 28 cm environ

Kaneshige Kōsuke, born in 1943, comes from a prestigious lineage of potters in the Bizen region. His father, Kaneshige Tōyō, has been designated a Living National Treasure. Kaneshige Kōsuke inherited this rich heritage but has developed a distinct approach that distinguishes him as a contemporary artist.

From childhood, Kōsuke was introduced to traditional ceramic techniques by his father, which enabled him to master the basics of Bizen techniques. However, unlike his predecessors who focused primarily on traditional utilitarian forms, Kōsuke sought to push the boundaries, incorporating sculptural elements and exploring bolder textures and forms. His works are characterized by a complex texture and a rich color palette, resulting from the effects of wood-fired kiln firing and the natural glazes that form during the process. The vase presented here is part of his "From the Sea" series, created between 1999 and 2015. This unique series evokes the image of rusty warships, as if sunk and ravaged by time and the sea. The protruding, sharp elements emerging from the vase recall twisted pieces of metal, but also the tentacles of marine watches, while the irregular texture of the surface, with its grooves and crevices, evokes wear and corrosion.

The entire surface is marked by irregular striations and patterns that catch the light unevenly, reinforcing the idea of ruin and degradation.

Throughout his career, Kōsuke was recognized for his ability to reinvent the classic forms of Bizen pottery while remaining faithful to the spirit of this tradition. His works have been acquired by many renowned museums, including the Suntory Museum of Art.

Approximately 39 x 38 x 28 cm